Exemple de prix pour une oeuvre sur canson h : 42cm Larg : 30cm environ : 189€

Auteur : Joaquim Vidal
Date de création : 2009
Matériaux : Acrylique sur toile, découpage, collage de toile

Historique :

Inspiré du sculpteur césar, Joaquim Vidal réfléchi à une réelle innovation artistique  depuis 2008 en créant une série de "compression" composé de forme de couleur, de découpage, et d'assemblage. Compression de couleur, compression de visages et de paysages.

Il travaille des tableaux, ou l'environnement de l'oeuvre, le hors cadre, prends une place prépondérante sur l'oeuvre en elle même.

Tout d'abord des compressions de rouges, un travail tout en matière ou la dimension du mur, de la lumière se posant sur l'oeuvre prends toutes son importance. D'un seul coup l'oeuvre n'apparait pas sous la même valeur si elle est éclairée où pas.

Avec une lumière rase et plongeante, l'oeuvre s'enrichi de multiples ombres, s'est là où la valeur chromatique du tableau prends sa  forme.

Des compressions de blanc. Initialement l'auteur souhaitait laissé les toiles blanches immaculées, en laissant la lumière extèrieure où artificielle créer le tableaux sous les yeux du visiteurs.

En cherchant à créer des oeuvres pour aveugles, il constate la différence de sensation que procure le tableau éclairé par le soleil sur sa terrasse. En effleurant la toile, nous sommes capables de deviner le rouge qui contraste sur le blanc, de tel sorte que les yeux fermés nous pouvons deviner la forme du dessin juste en effleurant la toile.

Une démarche intellectuelle autour de la température des couleurs, la température physique des aplats de couleurs réchauffé au soleil, par une lumière artificielle donne envie à l'artiste de créer les premières oeuvres d'art pour  aveugle. Une sorte d'alphabet en braille de la peinture.

L'artiste imagine un jour creer une série de tableaux afin que les aveugles puissent  enfin ressentir la valeur chromatique d'une couleur et également la valeur de la matière, de la forme, juste au touché.

La découpe des formes, les grands aplats de couleurs permettent de ressentir le sujet au plus près de la réalité capté par le voyant.

Il souhaite que ces tableaux correctement éclairé, réchauffé, puissent être atteinds par l'émotion du touché des visiteurs afin que ceux-ci puissent saisir la vivacité de la création, la chaleur de ces oeuvres.

En contrastant les aplats de couleurs il espère qu'un  jour un aveugle pourra deviné, redéssiner une couleur, un visage au simple effleurement du dessin.